Documental

Neus Ballús ha construido un collage sensorial a través de la voz de la escultora británica Barbara Hepworth para exponer la forma en que esta artista entendía la escultura.

En "Sculpture, Rock, Myself and the Landscape" sus obras en piedra son, también, indisociables de los paisajes singulares de Cornualles y dialogan directamente con las obras hechas por los hombres —y quizás las mujeres— de la prehistoria, que, como la escultora, encontraron en la talla de la piedra una manera de entender y expresar el sentido.

Guión y dirección Neus Ballús

Producción Aitor Martos

Dirección de fotografía y etalonaje Anna Molins

Diseño de sonido, mezclas y sonido directo Agosto Alustiza

Montaje Tomás Longato

Producción Fundació Cataluña La Pedrera y El Kinògraf

Un proyecto de © Fundació Catalunya La Pedrera, 2024

Entrevista con Penelope Curtis, comisaria

“He trabajado en escultura toda mi vida, pero nunca había tenido la oportunidad de hacer una exposición sobre escultura en un edificio llamado La Pedrera, así que enseguida me interesó utilizar el espacio y hablar de las columnas de piedra y pensar en este lugar como una escultura y como una cantera en sí”, así comienza Penelope Curtis, comisaria de la comisaria.

Curtis es historiadora del arte, y ex directora de la Tate Britain de Londres y del Museo Calouste Gulbenkian de Lisboa. En este vídeo nos explica el porqué de la exposición en piedra y qué encontraremos, así como las particularidades de los artistas y sus piezas, como Hepworth, Moore, Arp, Bourgeois, Chillida, Gabo, Noguchi, Oteiza, Cox, Fabro, Flanagan, Iglesias, Kapoor, Spalletti y Wilding.

Obra de Barbara Hepworth

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra' nos habla de la pieza 'Large and Small Form, 1943' de Barbara Hepworth en profundidad.

Obra de Hans Arp

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra', nos habla de la pieza 'Femme-paysage, 1962' de Hans Arp en profundidad.

Esta pieza parece hecha expresamente para ser expuesta en La Pedrera. Los agujeros que hay en la piedra parecen las aberturas de los balcones del edificio.

Obra de Naum Gabo

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra', nos habla de la pieza 'White Stone, 1963-1964' de Naum Gabo en profundidad.

Gabo era un artista ruso que trabajaba con el cristal y el metal, pero cuando viajó a Cornualles a visitar a su amiga Barbara Hepworth tuvo una epifanía e hizo varias piezas en piedra.

Obra de Isamu Noguchi

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra', nos habla de la pieza 'Lunar Table, 1961-1965' de Isamu Noguchi en profundidad.

Estaba muy interesado en la muerte y en la infancia como dicotomía y hacía monumentos y parques infantiles en espacios conmemorativos. Y ésta es una pieza compleja que combina la esencia del monumento trágico y el juego; pero también la tierra y el abuso aéreo, y lo que puede llegar a hacerse.

Obra de Louise Bourgeois

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra', nos habla de la pieza 'Point of Contact (Tits II), 1967-1968' de Louise Bourgeois en profundidad.

Al artista le encanta hacerse fotos con esculturas debajo de los brazos, tener los trozos del cuerpo con ella, como unos talismanes. En esta pieza el punto de contacto son los dos senos juntos. No le da vergüenza hablar del cuerpo y hacer la conexión a la piedra.

Obra de Henry Moore

Penelope Curtis, la comisaria de la exposición 'Arte en piedra', nos habla de la pieza 'Oblong Composition, 1970' de Henry Moore en profundidad.

En los años 70 Henry Moore era uno de los artistas más reconocidos, compró una casa cerca de Carrara y trabajó la piedra. Esta pieza es de esa época, cuando ya estaba al final de su carrera, y muestra la relación entre la arquitectura y la figura.